«Енеїда» без пафосу: режисер Садаклієв розкрив сенси нової постановки

Наприкінці лютого Черкаський театр Шевченка здобув аншлаги завдяки прем'єрі постановки «Енеїда» режисера Станіслава Садаклієва. Ця травестія-бурлеск не лише розважила глядачів, а й спонукала їх повернутися до оригінальної поеми Івана Котляревського, щоб зрозуміти її актуальність у сучасному світі.

Щоб розкрити сенси твору, артпростір Morris Space організував мистецьку зустріч із головним режисером театру. Під час розмови Садаклієв пояснив, що його бачення базується на глибинному аналізі поетики Котляревського, де перші частини є фарсовими, а фінал набуває драматичного звучання та пророцтва про боротьбу за землю та ідентичність.

Режисер наголосив, що головним завданням було показати троянців не як героїв, а як звичайних людей з недоліками, які шукають свій шлях. Також він відобразив страждання народів від сварок богів на Олімпі, створивши контраст між божественними рішеннями та людськими трагедіями.

Особливу увагу в постановці приділено символізму: на сцені з'явилися тетраподи — бетонні конструкції, що нагадують про захист берегів від окупації. Ці елементи стали метафорою незламності, зброї Енея та символізували захист рідної землі в умовах війни.

Музичне оформлення створив Євген Золотухін, який обрав сучасне звучання та залучив балетмейстера Юрія Бусса. Художниця Ася Козіна розробила костюми, де білий, червоний та золотий кольори розповідають історію про статус персонажів, їхню чистоту та драматичні перетворення.

За словами творців, «Енеїда» є національним кодом українців, що містить у собі традиції, гумор та здатність переносити кризові ситуації. Вистава обіцяє поєднати феєрію мистецтва з глибоким філософським змістом, дозволивши глядачам відчути справжню українську самобутність.